Conheça todos os filmes de Martin Scorsese, listados do melhor ao pior, nesta lista elaborada pelo Rotten Tomatoes.
Martin Scorsese é o gênio por trás de obras primas como Os Bons Companheiros, Taxi Driver e Touro Indomável, reverenciado por muitos como um dos maiores diretores de todos os tempos, Scorsese acumula troféus (incluindo um Oscar de melhor diretor) e gera grande expectativa em milhões de cinéfilos ao redor do globo sempre que um filme com sua assinatura é anunciado; conheça neste post todos os filmes de Martin Scorsese.
1 – Minha Viagem à Itália (1999) – Documentário
Consenso dos Críticos: Martin Scorsese convida o público a acompanhá-lo através dos filmes que o moldaram, oferecendo uma dissertação altamente informativa sobre a história do cinema italiano e um vislumbre íntimo da criação do diretor.
Sinopse: Após sua extraordinária aula sobre o cinema americano, Martin Scorsese nos leva em uma nova e fascinante viagem, desta vez pela história do cinema italiano, do movimento neorrealista à brilhante década de 60. Abordando de Roberto Rossellini a Federico Fellini, de Vittorio De Sica a Luchino Visconti, o filme é uma homenagem apaixonada a alguns dos maiores mestres da Itália, através do olhar sentimental de um cineasta com profundas raízes italianas.
Nota (Tomatômetro) – 100%
2 – Uma Viagem Pessoal pelo Cinema Americano (1995) – Documentário
Consenso dos Críticos: Assistindo a este documentário, não apenas aumentamos nosso apreço pela arte cinematográfica em geral, mas também entendemos melhor a visão de Scorsese em particular.
Sinopse: Este elogiado documentário do reverenciado diretor Martin Scorsese explora a história do cinema americano, concentrando-se no trabalho de vários cineastas altamente influentes. Além de examinar as produções pioneiras de D.W. Griffith e F.W. Murnau, Scorsese analisa uma variedade de outros diretores importantes, incluindo Charlie Chaplin, John Ford, Vincente Minnelli e Orson Welles, enquanto apresenta entrevistas com Francis Ford Coppola, Kathryn Bigelow e outros luminares do cinema.
Elenco: Martin Scorsese , Kathryn Bigelow , Frank Capra , John Cassavetes
Nota (Tomatômetro) – 100%
3 – O Último Concerto de Rock (1978) – Documentário
Consenso dos Críticos: Entre um dos, senão o melhor filme de rock já feito, O Último Concerto de Rock (The Last Waltz) é uma visão reveladora e eletrizante da banda clássica em seu auge.
Sinopse: O grupo canadense”The Band”, após dezessete anos tocando como banda suporte nos concertos do herói roqueiro Ronnie Hawkins, promove junto com outras estrelas do rock, um show de despedida, no dia 25 de novembro de 1976, no Winterland, em São Francisco.
Elenco: Robbie Robertson, Ringo Starr, Muddy Waters, Ron Wood
Nota (Tomatômetro) – 98%
4 – Os Bons Companheiros (1990)
Consenso dos Críticos: Contundente e elegante, Os Bons Companheiros (GoodFellas) é um clássico gangster e sem dúvida o ponto alto da carreira de Martin Scorsese.
Sinopse: Um jovem cresce na máfia e trabalha arduamente para crescer entre seus companheiros. Ele gosta da vida de dinheiro e luxo, mas não liga para o horror que provoca. Infelizmente, a dependência de drogas e alguns erros finalmente destroem sua escalada até o topo. Baseado no livro Wiseguy por Nicholas Pileggi.
Elenco: Robert De Niro, Ray Liotta, Joe Pesci, Lorraine Bracco
Nota (Tomatômetro) – 96%
5 – Taxi Driver (1976)
Consenso dos Críticos: Um filme imperdível para os amantes do cinema, esta obra-prima de Martin Scorsese é tão contundente quanto atraente, com Robert De Niro no seu melhor.
Sinopse: O motorista de táxi de Nova York Travis Bickle, veterano da Guerra do Vietnã, reflete constantemente sobre a corrupção da vida ao seu redor e sente-se cada vez mais perturbado com a própria solidão e alienação. Apesar de não conseguir fazer contato emocional com ninguém e viver uma vida questionável em busca de diversão, ele se torna obcecado em ajudar uma prostituta de 12 anos que entra em seu táxi para fugir de um cafetão.
Elenco: Robert De Niro , Jodie Foster , Cybill Shepherd , Harvey Keitel
Nota (Tomatômetro) – 96%
6 – Caminhos Perigosos (1973)
Consenso dos Críticos: Caminhos Perigosos (Mean Streets) é um poderoso conto de pecado urbano e culpa que marca a chegada de Scorsese como uma importante voz cinematográfica e apresenta atuações eletrizantes de Harvey Keitel e Robert De Niro.
Sinopse: O cotidiano de dois indivíduos no submundo dos guetos italianos de Nova York. Charlie (Harvey Keitel) trabalha com o tio mafioso, realizando cobranças, mas tem esperanças de recomeçar a vida ao lado do amor de sua vida. Já o seu melhor amigo, Johnny Boy (Robert De Niro), é um rapaz revoltado que vive se metendo em encrencas por causa de dívidas de jogos.
Elenco: Robert De Niro , Harvey Keitel , Richard Romanus , Amy Robinson
Nota (Tomatômetro) – 96%
7 – O Irlandês (2019)
Consenso dos Críticos: Caminhos Perigosos (Mean Streets) é um poderoso conto de pecado urbano e culpa que marca a chegada de Scorsese como uma importante voz cinematográfica e apresenta atuações eletrizantes de Harvey Keitel e Robert De Niro.
Sinopse: Na década de 1950, o caminhoneiro Frank Sheeran se envolve com Russell Bufalino e sua família criminosa. Enquanto Sheeran sobe na hierarquia para se tornar um assassino, ele também trabalha para Jimmy Hoffa, um homem poderoso do submundo.
Elenco: Robert De Niro , Al Pacino , Joe Pesci , Anna Paquin
Nota (Tomatômetro) – 95%
8 – Touro Indomável (1980)
Consenso dos Críticos: Indiscutivelmente o melhor filme de Martin Scorsese e Robert De Niro, Touro Indomável costuma ser doloroso de assistir, mas é um trabalho poderoso e marcante sobre um herói antipático.
Sinopse: O filme conta a história de um boxeador de peso médio e suas vitórias até ter a sua primeira oportunidade de ser campeão da sua categoria. Ele se apaixona por uma linda garota do Bronx, mas a incapacidade de expressar seus sentimentos eventualmente atrapalha sua vida profissional, o que lhe custa tudo.
Elenco: Robert De Niro , Cathy Moriarty , Joe Pesci , Frank Vincent
Nota (Tomatômetro) – 93%
9 – A Invenção de Hugo Cabret (2011)
Consenso dos Críticos: A Invenção de Hugo Cabret é uma fantasia extravagante e elegante com uma inocência que falta em muitos filmes infantis modernos e que emana um amor descarado pela magia do cinema.
Sinopse: Hugo é um garoto de 12 anos que vive numa estação de trem em Paris no começo do século 20. Seu pai, um relojoeiro que trabalha em um museu, morre pouco depois de mostrar a Hugo a sua última descoberta: um androide. Hugo faz amizade com uma jovem que tem uma chave que cabe no fecho existente no robô. É o início de uma surpreendente aventura.
Elenco: Ben Kingsley , Sacha Baron Cohen , Asa Butterfield , Chloë Grace Moretz
Nota (Tomatômetro) – 93%
10 – Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story by Martin Scorsese (2019) – Documentário
Consenso dos Críticos: Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story de Martin Scorsese faz jus ao seu pesado título com uma visão deliciosamente heterodoxa de um período crucial na carreira de seu personagem.
Sinopse: Martin Scorsese mistura fatos e fantasia para recontar a turnê Rolling Thunder Revue de Bob Dylan pelos EUA. O ano é 1975, e o país está pronto para ser reinventado.
Elenco: Bob Dylan , Joan Baez , Patti Smith , Roger McGuinn
Nota (Tomatômetro) – 92%
11 – Public Speaking (2010)
Consenso dos Críticos: “Public Speaking” é uma ode à arte da conversa, e é uma delícia.
Sinopse: O cineasta Martin Scorsese examina a vida e a obra do escritor Fran Lebowitz.
Nota (Tomatômetro) – 92%
12 – Os Infiltrados (2006)
Consenso dos Críticos: Apresentando um excelente trabalho de um excelente elenco, Os Infiltrados é um drama de gângster completamente cativante com a autenticidade corajosa e a moralidade apimentada que esperamos de Martin Scorsese.
Sinopse: Billy Costigan, um jovem policial, recebe a missão de se infiltrar na máfia, no grupo comandado por Frank Costello. Billy conquista sua confiança ao mesmo tempo em que Colin Sullivan, um criminoso que atuou na polícia como informante de Costello, também ascende dentro da corporação. Tanto Billy quanto Colin se sentem aflitos devido à vida dupla que levam. Mas, quando a máfia e a polícia descobrem que há um espião entre eles, a vida de ambos passa a correr perigo.
Elenco: Leonardo DiCaprio , Matt Damon , Jack Nicholson , Mark Wahlberg
Nota (Tomatômetro) – 91%
13 – Depois de Horas (1985)
Consenso dos Críticos: Repleto de energia frenética e tingido de humor negro, Depois de Horas (After Hours) é um desvio magistral – e muitas vezes esquecido – na filmografia de Martin Scorsese.
Sinopse: Billy Costigan, um jovem policial, recebe a missão de se infiltrar na máfia, no grupo comandado por Frank Costello. Billy conquista sua confiança ao mesmo tempo em que Colin Sullivan, um criminoso que atuou na polícia como informante de Costello, também ascende dentro da corporação. Tanto Billy quanto Colin se sentem aflitos devido à vida dupla que levam. Mas, quando a máfia e a polícia descobrem que há um espião entre eles, a vida de ambos passa a correr perigo.
Elenco: Leonardo DiCaprio , Matt Damon , Jack Nicholson , Mark Wahlberg
Nota (Tomatômetro) – 91%
14 – O Rei da Comédia (1983)
Consenso dos Críticos: Amplamente incompreendido em seu lançamento, O Rei da Comédia hoje parece assustadoramente presciente e apresenta uma bela atuação de Robert DeNiro como um psicopata estranhamente simpático.
Sinopse: A comédia de humor politicamente incorreto do diretor Martin Scorsese mostra até que ponto alguém pode chegar para se apresentar na TV.
Elenco: Robert De Niro , Jerry Lewis , Sandra Bernhard , Diahnne Abbott
Nota (Tomatômetro) – 90%
15 – Alice Não Mora Mais Aqui (1974)
Consenso dos Críticos: Alice não mora mais aqui encontra Martin Scorsese empunhando uma paleta um pouco mais suave do que o normal, com resultados geralmente absorventes.
Sinopse: Depois de perder o marido caminhoneiro num acidente, Alice começa a trabalhar como cantora para sustentar o filho Tommy, mas acaba se envolvendo com um homem casado e agressivo e precisará ir embora da cidade se quiser refazer sua vida.
Elenco: Ellen Burstyn , Kris Kristofferson , Billy Green Bush , Diane Ladd
Nota (Tomatômetro) – 89%
16 – A Cor do Dinheiro (1986)
Consenso dos Críticos: Que é inferior ao original é óbvio, mas Paul Newman e Tom Cruise são uma alegria de assistir, e a direção de Martin Scorsese é tipicamente excelente.
Sinopse: Veterano de bilhar conhece jovem e promissor jogador, vê nele uma versão mais nova de si mesmo e se oferece para ensinar os truques do ofício. O jovem aceita e sai em turnê pelo país com a namorada e o veterano. Logo surgem conflitos entre eles.
Elenco: Paul Newman , Tom Cruise , Mary Elizabeth Mastrantonio , Helen Shaver
Nota (Tomatômetro) – 88%
17 – No Direction Home (2005) – Documentário
Consenso dos Críticos: Cria um retrato profundo, simpático, perspicaz e, no entanto, finalmente deixa Dylan envolto em mistério, que é onde ele vive propriamente.
Sinopse: Este documentário traça a evolução do músico Bob Dylan de trovador folk a estrela do rock icônica. Imagens de shows ao vivo e coletivas de imprensa da década de 1960 e uma nova entrevista com Dylan são usadas para desenhar um retrato do lendário cantor e compositor. Além disso, o filme apresenta entrevistas realizadas com alguns dos amigos mais próximos de Dylan e outros artistas, incluindo o poeta Allen Ginsberg, ex-namorado e notável intérprete Joan Baez, e o antigo mentor de Dylan, Pete Seeger.
Elenco: Bob Dylan, B.J. Rolfzen, Dick Kangas, Liam Clancy
Nota (Tomatômetro) – 88%
18 – A Época da Inocência (1993)
Consenso dos Críticos: Igualmente romântica e melancólica, a elegante adaptação de Martin Scorsese de A Época da Inocência (The Age of Innocence) é um exercício triunfante de restrição estilística e temática.
Sinopse: Triângulo amoroso entre membros da alta sociedade na Nova York de 1870. Um homem nobre se casa com uma moça bem educada e bonita, porém sem charme, e acaba se apaixonando por uma mulher independente com um passado escandaloso.
Elenco: Daniel Day-Lewis, Michelle Pfeiffer, Winona Ryder, Richard E. Grant
Nota (Tomatômetro) – 87%
19 – O Aviador (2004)
Consenso dos Críticos: Com um rico senso de detalhes do período, O Aviador é bem-sucedido graças à direção tipicamente segura de Martin Scorsese e uma forte atuação de Leonardo DiCaprio, que traça a descida de Howard Hughes de bilionário excêntrico a louco recluso.
Sinopse: Depois de receber a herança de seu pai, Howard Hughes passou a investir na indústria do cinema e ajudou a carreira de grandes nomes de Hollywood. Apesar do sucesso e da riqueza, o pioneiro da aviação sofria de depressão e fobias paralisantes.
Elenco: Leonardo DiCaprio, Cate Blanchett, Kate Beckinsale, John C. Reilly
Nota (Tomatômetro) – 86%
20 – Shine a Light (2008) – Documentário
Consenso dos Críticos: Como filme concerto, está entre os melhores: filmado intimamente, editado suavemente, envolvente até o fim.
Sinopse: Show dos Rolling Stones gravado em 2006 por Martin Scorsese celebra história da banda e suas músicas mais antigas. Som perfeito, bela iluminação e interpretações históricas de um show que já nasceu um clássico.
Elenco: Mick Jagger, Keith Richards, Ron Wood, Charlie Watts
Nota (Tomatômetro) – 86%
21 – Silêncio (2016)
Consenso dos Críticos: Silêncio encerra a busca criativa de décadas de Martin Scorsese com um olhar pensativo e emocionalmente ressonante sobre a espiritualidade e a natureza humana, que está entre os melhores trabalhos do diretor.
Sinopse: No século 17, dois padres jesuítas portugueses, Sebastião Rodrigues e Francisco Garupe, viajam até o Japão em uma época em que o catolicismo foi banido, assim como quase todo o contato externo. À procura do mentor deles, os jesuítas enfrentam a violência e perseguição de um governo que deseja expurgar todas as influências estrangeiras.
Elenco: Andrew Garfield, Adam Driver, Tadanobu Asano, Ciarán Hinds
Nota (Tomatômetro) – 83%
22 – A Última Tentação de Cristo (1988)
Consenso dos Críticos: Ao contrário das acusações de irreverência, os maiores pecados de A Última Tentação de Cristo são na verdade um ritmo lânguido e alguns diálogos minúsculos – mas a paixão de Martin Scorsese pelo assunto brilha em uma ruminação frequentemente transcendente sobre a fé.
Sinopse: Baseado no romance de Nikos Kazantzakis, o filme traz Jesus Cristo como um homem comum, encarnado num Messias contraditório, frágil e perturbado, que se autoproclama filho de Deus. Suas pregações na Judeia, então colônia romana, chocam e incomodam o governo, que decide se livrar dele. Na cruz, ele imagina como seria sua vida se, ao invés de assumir o peso da salvação dos homens, tivesse levado uma vida comum com esposa e filhos.
Elenco: Willem Dafoe, Harvey Keitel, Barbara Hershey, Paul Greco
Nota (Tomatômetro) – 82%
23 – O Lobo de Wall Street (2013)
Consenso dos Críticos: Engraçado, autorreferencial e irreverente ao extremo, O Lobo de Wall Street encontra Martin Scorsese e Leonardo DiCaprio em sua dinâmica mais contagiante.
Sinopse: Jordan Belfort é um ambicioso corretor da bolsa de valores que cria um verdadeiro império, enriquecendo de forma rápida, porém ilegal. Ele e seus amigos mergulham em um mundo de excessos, mas seus métodos ilícitos despertam a atenção da polícia.
Elenco: Leonardo DiCaprio, Jonah Hill, Margot Robbie, Matthew McConaughey
Nota (Tomatômetro) – 80%
24 – Cassino (1995)
Consenso dos Críticos: Ambições impressionantes e performances de bravura de um elenco excelente ajudam Cassino a compensar, apesar de uma narrativa familiar que pode parecer a alguns espectadores uma aposta segura para o diretor Martin Scorsese.
Sinopse: No início dos anos 70, o mafioso Sam Rothstein é encarregado de administrar um cassino em Las Vegas. Inicialmente, ele e o amigo Nicky Santoro, com tendências violentas, conseguem transformar a casa de jogos em um verdadeiro império. Mas Sam tem uma fraqueza: ele se apaixona e casa com a bela Ginger, uma ex-prostituta ainda ligada a um trambiqueiro. Com o passar dos anos, a fortuna de Ace vai diminuindo, e ele questiona se esses dois comparsas foram a real causa do seu declínio.
Elenco: Robert De Niro, Sharon Stone, Joe Pesci, James Woods
Nota (Tomatômetro) – 79%
25 – O Argumento de 50 Anos (2014) – Documentário
Consenso dos Críticos: Martin Scorsese celebra os 50 anos da The New York Review of Books neste retrato incisivo de uma instituição cultural de vanguarda.
Sinopse: Os cineastas Martin Scorsese e David Tedeschi mergulham nos bastidores da “The New York Review of Books”, que comemorou 50 anos de existência. Seção obrigatória para os amantes da boa literatura, essas páginas já influenciaram gerações de escritores e leitores. O documentário mostra também o lado carismático e competente de Robert Silvers, um de seus editores.
Elenco: Michael Stuhlbarg
Nota (Tomatômetro) – 78%
26 – Kundun (1997)
Consenso dos Críticos: Alucinógeno, mas carente de caracterização, Kundun é um jovem retrato do Dalai Lama apresentado como uma festa de visão e som.
Sinopse: O décimo-quarto Dalai Lama é conduzido à Lhasa, capital do Tibete, aos quatro anos. Educado como um monge e preparado para se tornar um chefe de Estado, aos 14 anos começa a enfrentar problemas com a China, que por fim causarão seu exílio.
Elenco: Tenzin Thuthob Tsarong, Gyurme Tethong, Tulku Jamyang Kunga Tenzin, Tenzin Yeshi Paichang
Nota (Tomatômetro) – 74%
27 – Cabo do Medo (1991)
Consenso dos Críticos: Inteligente e elegante, Cabo do Medo (Cape Fear) é um choque alegremente mainstream de Martin Scorsese, com uma atuação aterrorizante de Robert De Niro.
Sinopse: Quando o advogado Sam Bowden retém provas que poderiam livrar o agressor sexual Max Cady das acusações de estupro, ele passa 14 anos na prisão. Ao ser libertado, Max, sabendo do que o advogado fez, se dedica a perseguir e destruir a família Bowden.
Elenco: Leonardo DiCaprio, Daniel Day-Lewis, Cameron Diaz, Liam Neeson
Nota (Tomatômetro) – 75%
28 – Vivendo no Limite (1999)
Consenso dos Críticos: Impressionantes e convincentes, Scorsese e Cage conseguem satisfazer o público.
Sinopse: Frank Pierce trabalha como motorista de ambulância em umas das áreas mais violentas de Nova York há anos e sofre com a pressão constante do trabalho. Ele e seus diferentes parceiros resgatam bêbados e traficantes, levando-as a hospitais superlotados e sem estrutura, onde a ordem de chegada determina quem morre e quem vive. Atormentado pela angústia, ele é assombrado pelos espíritos das pessoas que não conseguiu salvar. Frank quer deixar o emprego, mas algo o impede.
Elenco: Nicolas Cage, Patricia Arquette, John Goodman, Ving Rhames
Nota (Tomatômetro) – 73%
29 – Gangues de Nova York (168)
Consenso dos Críticos: Embora falho, o extenso e confuso Gangs of New York é redimido pelo design de produção impressionante e pela performance eletrizante de Day-Lewis.
Sinopse: William Cutting é o líder de uma gangue violenta na Nova York do século 19 que confronta seus rivais. Após ter o pai morto pelo criminoso, um jovem jura se vingar, mas fica dividido entre a sede de justiça e o fascínio pelo carismático gângster.
Elenco: Leonardo DiCaprio, Daniel Day-Lewis, Cameron Diaz, Liam Neeson
Nota (Tomatômetro) – 72%
30 – Quem Bate à Minha Porta? (1967)
Consenso dos Críticos: Scorsese em Quem está batendo na minha porta? faz com que pareça uma experiência nova e certamente muito real.
Sinopse: J.R é um típico jovem ítalo americano de Nova York, com um grupo de amigos com quem sai para beber e se divertir. Ao se apaixonar, porém, ele decide largar a vida de farra e tornar-se um homem sério no casamento. Querendo esperar pela noite de núpcias, ele se recusa a fazer sexo com a futura esposa, mas seu sonho de ter um casamento perfeito vai por água abaixo quando J.R. descobre que ela foi estuprada no passado.
Elenco: Zina Bethune, Harvey Keitel, Lennard Kuras, Anne Collette
Nota (Tomatômetro) – 71%
31 – Ilha do Medo (2010)
Consenso dos Críticos: Pode não estar entre os melhores trabalhos de Scorsese, mas as emoções de gênero alegremente sem remorso de Ilha do Medo (Shutter Island) representam o diretor em sua forma mais desenfreada.
Sinopse: Nos anos 1950, a fuga de uma assassina leva o detetive Teddy Daniels e seu parceiro a investigarem o seu desaparecimento de um quarto trancado em um hospital psiquiátrico. Lá, uma rebelião se inicia e o agente terá que enfrentar seus próprios medos.
Elenco: Leonardo DiCaprio, Mark Ruffalo, Ben Kingsley, Max von Sydow
Nota (Tomatômetro) – 68%
31 – New York, New York (1977)
Consenso dos Críticos: O virtuosismo técnico de Martin Scorsese e a presença magnética de Liza Minelli estão em plena exibição em Nova York, Nova York, embora a mistura deste ambicioso musical de estilo desmaiado e realismo obstinado crie uma mistura enjoativa.
Sinopse: Um saxofonista e uma cantora se conhecem no final da Segunda Guerra, começam a se apresentar juntos e se apaixonam, mas a relação volátil se desintegra com o passar do tempo. Anos depois, com carreiras já estabelecidas, os dois se reencontram.
Elenco: Robert De Niro, Liza Minnelli, Lionel Stander, Barry Primus
Nota (Tomatômetro) – 57%
32 – Sexy e Marginal (1972)
Consenso dos Críticos: Derivado demais de outras imagens de crimes de Roger Corman para se destacar, Sexy e Marginal (Boxcar Bertha) parece mais um exercício de treinamento para um novato Martin Scorsese do que uma imagem totalmente formada por si só.
Sinopse: Inspirado na vida da criminosa Bertha Thompson, que viveu na época da Grande Depressão, o filme conta a história de três homens e uma mulher que cometem vários crimes, incluindo prostituição e sequestro.
Elenco: Barbara Hershey, David Carradine, Barry Primus, Bernie Casey
Nota (Tomatômetro) – 54%
Concorda com a posição de cada filme? Quantos da lista você já assistiu? Deixe nos comentários!
Créditos:
https://editorial.rottentomatoes.com/guide/all-martin-scorsese-movies-ranked-by-tomatometer/
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